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Über die Jahre habe ich einige Tricks und Helferlein gesammelt, um mehr Zeit zum Schreiben freizuräumen. Alles, was mir hilft, Zeitfresser zu reduzieren, sorgt am Ende dafür, dass ich konzentrierter an meinen Romanprojekten arbeiten kann. Ob es nun darum geht, endlich wieder ein paar ruhige Stunden am Manuskript zu verbringen oder zwischendurch die Schreibmotivation zurückzugewinnen: Je weniger alltäglicher Kleinkram, desto mehr Schreibzeit.

Möchtest du auch schon seit Ewigkeiten ein Buch schreiben, aber du findest immer wieder Argumente, die dich davon abhalten?

Ein echter Pageturner ist bis zu einem gewissen Grad planbar. Du benötigst einen Szenenaufbau, ähnlich wie in bekannten Serien (Breaking Bad, Dexter, House of Cards) und eventuell Kapitel aus wechselnden Perspektiven – wobei dies nicht für jedes Genre geeignet ist. In der Geschichte sollte mindestens eins der großen Gefühle der Menschheit angesprochen werden, wobei es bestenfalls am Ende einen überraschenden Twist geben sollte.

Was macht einen guten Buchtitel aus? Er lässt die Kunden nicht lange zögern, sondern gleich zugreifen -egal ob im Onlineshop oder beim Buchhändler ihres Vertrauens. Aber wie findet man einen richtig guten Titel für sein Buch? Was macht einen guten Buchtitel überhaupt aus? Wie machen die erfahrenen Verlage das?

Zum Glück gibt es aber detailliertere Modelle, die viel stärker in die Tiefe geben. Dadurch bekommst du gute Hinweise, an denen du dich bei der Planung entlanghangeln kannst. Ein Modell ist der 7-Punkte-Plan

Wenn du dein Manuskript geschrieben hast und es klassisch über einen der großen Verlage veröffentlichen willst, solltest du den Verlag für dein Buch begeistern. Da kein Verlagsmitarbeiter Zeit hat, reihenweise komplette Manuskripte zu lesen, kommt hier das Roman-Exposé ins Spiel.

Autoren und Autorinnen hängen oft an den Figuren, die sie erschaffen, dennoch ist es manchmal unvermeidlich sie aufzugeben. Im besten Fall wird der Tod eingesetzt, um die Handlung komplexer zu gestalten. Damit ist gemeint, dass der Tod eines Charakters immer Folgen mit sich bringt und muss. Die Nachwirkungen sind innerhalb der Spannung, der Entwicklung der Figuren oder auch im Verlauf der Geschichte zu finden.

Natürlich kann ich, wenn der Entwurf fertig ist, mein Buch zunächst selbst lektorieren. Ich spreche jetzt von einem Punkt, wo dramaturgisch alles steht und in die Handlung an sich nicht mehr eingegriffen werden muss. Hier die Punkte, die ich in mehreren Durchläufen bei meinen eigenen Texten kontrolliere:

Die Stimmung beeinflusst die Figuren und deren Handlungen. Das komplette Gesamtbild. Über die Papierseiten deines Romans hinweg hat die Stimmung Einfluss auf deine Leser. Klar, jeder fasst eine Geschichte anders auf und ist emotional auf unterschiedlichstes Weise davon betroffen. Jeder malt sich sein eigenes Bild aus den Worten, die du schreibst. Dennoch hast du die Möglichkeit deine Leser in die Stimmungsrichtung zu lenken, die du dir als Autor wünschst.

Sollte es sich bei dem zu Beschenkenden jedoch um eine:n Autor:in handeln, ist Rettung in Sicht. Ich habe viele Autor:innen gefragt, worüber sie sich freuen würden und zusammengekommen ist eine tolle Sammlung an Geschenkideen für alle, die das Schreiben lieben.

Was in der Realität eine Bürde sein kann, kann für unsere Romanfiguren genau das Richtige sein – wenn man es richtig macht. Gerade in Thrillern wimmelt es nur so vor psychisch auffälligen Figuren. Und inzwischen scheint es fast so, als könne man keine*n Schurkin mehr schreiben, ohne ihr mindestens narzisstische Züge zu verpassen.

Hast du Schwierigkeiten, mit deinen Roman zu beginnen? Du stellst dir die Frage, wo du überhaupt anfangen sollst und was vorab geplant sein muss?  Dann werden dir diese vier Tipps bestimmt helfen, dein Herzensbuch zu schreiben. 

Du möchtest eine neue Buchidee entwickeln, aber dir fehlt gerade Inspiration und du brauchst ein paar Anregungen, wie du neue Ideen entwickeln kannst? Dann probiere doch mal diese Tricks aus.

Gerade letztens ist es wieder passiert. Ich war in einer Buchhandlung und habe mich nach langer Suche für eins der wunderschönen Bücher entschieden. Es hatte ein wirklich tolles, ansprechendes, emotionales Cover. Der Titel klang geheimnisvoll und weckte sofort Bilder in meinem Kopf. Der Klappentext klang so vielversprechend, dass ich am liebsten sofort losgelesen hätte. Nun habe ich es halb durch und ich muss zugeben, dass eins der langweiligsten Bücher ist, das ich je gele

Oft kann man schon am Titel des Buches erkennen, in welches Genre es gehört. Hier ein kleiner Überblick für euch, in welchem Genre, vermehrt welche Titel vergeben werden.

Heute weiß ich sogar, dass „Lektor“ kein geschützter Begriff ist und sich prinzipiell jeder so nennen kann. Und das birgt Gefahren.

Die folgenden Beispiele sollen helfen ein Gespräch zwischen deinen Figuren aufzulockern. Handlungen und Reaktionen sagen oft mehr als Worte. Wie ist die Laune deiner Figur während einer Unterhaltung? Können Emotionen während einer Diskussion gezeigt werden, ohne sie offensichtlich zu benennen? Wie kann ich durch versteckte Hinweisen eine bestimmte Stimmung schaffen?

Bevor es ans Eingemachte geht und das Geheimnis der Spannung gelüftet wird, beschäftigen wir uns zuerst mit der Frage: Was ist Spannung überhaupt und warum ist sie so unverzichtbar?

Herausforderungen, Krisen und Schreibblockaden sind dabei keine Seltenheit. Aber wie allgemein bekannt, sind Hindernisse dazu da, um überwunden zu werden.  Also verzweifelt nicht gleich, wenn es mal nicht so gut funktioniert. Eine Möglichkeit, solchen Hindernissen aus dem Weg zu gehen, kann ein gut organisierter und kreativitätsanregender Arbeitsplatz sein. Es könnte sogar der erste Schritt sein, um dein Herzensbuch zu schreiben. 

Welche Tools nutzen andere Autor:innen und wie können sie mir bei meinem Buch helfen?  Falls du dir diese Frage stellst, findest du hier die Antwort. Ich stelle dir die besten Tools vor, die mir den Schreibprozess erleichtern: